是南方很常见的植物，跟野草差不多，也就花朵不错，但在众多鲜花，这不错的花也泯然众花矣。可是在萧遥的笔下，这株葱莲却仿佛有了灵魂，变得像孤傲高雅被人珍重收藏的绝品兰花！

    汤暖深呼吸下，将这幅画点开，全屏观看，然后自己后退几步。

    那股高雅而遗世独立的感觉更明显了，可是除此之外，又有股野草的韧劲，遗世独立的纯粹和脆弱与野草的韧劲相碰撞，形成了股诡异的吸引力。

    汤暖怔怔看着，忽然泪流满面。

    年少时，她做过个又个的梦，都是梦见自己成为个真正的大画家，和西方那些生前未被赏析的大画家那样，穷困潦倒，直到死去。去世后，她才被人追捧，她的画卖出幅比幅高的天价！

    每每，她都被自己幻想的悲剧结局感动得泪流满面。

    可是长大了，市侩又浮华的现实社会让她不知不觉的丢了本心，身边朋友的奢华生活让她对金钱产生了向往，那些通过卖画而赚钱的个个例子让她浮躁起来。

    她的老师，个油画大师，明明各方面都很棒，可是由于直没有营销自己，画的价格远远比不上水平伯仲之间的另位大师，甚至，到后来连差档的都比不上。

    老人家很生气，很愤怒，直郁郁寡欢，骂这个社会充满了铜臭味和虚假，骂真正有才华的人无法出头，骂社会荒唐，骂会包装的屎也卖出了高价。

    他的子女想帮他营销，被他臭骂顿，说那是沽名钓誉。

    直到老死，老人家直坚守本心，坚持画自己的画。

    可是又如何呢，老师郁郁而终，而那些会营销自己的，仍旧高价卖画，住着豪华别墅，过着奢华的生活。

    自那以后，汤暖就明白，自己该走什么样的路。

    明明只是稍微运作，她就可以过上好日子，为什么不呢？

    汤暖觉得少年时的自己很傻。

    现在看着这幅画，汤暖觉得，少年时的自己，才是最初的自己，而现在的自己，是有了欲|望的自己。

    可是人活在社会这万丈红尘，本来就该有欲|望的。

    汤暖擦去脸上的泪水，重新坐回电脑前，仔细观察萧遥那幅画。

    这幅葱莲属于三角形构图，笔触细腻而富有力度，极具层次美感，从可以看出，萧遥的素描功底更扎实了，至于色调，明明主色调是极富生命力的绿色，可是打眼看去，更吸引人注意的却是那朵白色的花儿。

    汤暖认真揣摩了会儿，见那朵白色花儿有水珠似的透明质感，可是又异常真实，便猜到应该是这个原因了。

    最后是画的光影效果了，萧遥应该在这方面下了很大的功夫，此时看起来，虽然不完美，进步很大很大。

    静静地看着眼前的画，汤暖慢慢地伸出手摸了摸电脑屏幕。

    只是通过电脑屏幕看就这样，如果看到原画，又该如何震撼呢？

    几个月前，她看过萧遥的作品，那些作品还没有这样的气候。

    那时候，她在作品，甚至看不清萧遥的感情。

    不过几个月的功夫，萧遥就进步这么大！

    汤暖渐渐挺直了腰背。

    萧遥可以做到的，她也可以，她的天赋并不比萧遥差！

    如今她比不上萧遥，因为她比萧遥小两岁，而且花在别的地方的心思太多，以至于没有办法专心作画而已。只要她认真画，她定能比萧遥好的！

    汤暖这么想着，站起身，进了画室。

    如同汤暖被震撼样，很多画家看了画也被惊到了。

    对真正的画坛大师来说，这幅《葱莲》的素描功底和笔触虽然已经很棒，但还有进步的空间，唯让他们无话可说的是色调，和这两方面比起来，光影效果的劣势相对明显很多——这点，马悯山先生已经指出来了。

    大师们和马悯山先生赞叹的是，这幅画有了灵魂，有了属于画家的灵魂！

    很多作品都被注入了画家的灵魂，但那些，都是已经有了名气和形成了自己风格的大师的作品！

    而萧遥她，是初出茅庐的新人，最重要的是，她并不是传统的艺术画家，她只是植物科学绘画师！

    她的作品，是需要在保持科学性和严谨性的前提下，牺牲定的艺术性的！

    可即使是这样，她还是形成了自己的风格，给画注入了灵魂，又让葱莲没有丝毫的失真！

    难怪，马悯山先生说，这幅画照见了他的初心！

    平心而论，这幅画并不完美，小缺点有好些，光影效果的这个大缺陷就更不要说了。

    可是这幅画传递出来的感情，让他们产生了共鸣！

    所以，这样优秀的后辈定要夸，狠狠地夸！

    很多激动的画家都发微博对这幅《葱莲》大赞特赞，将了通，从构图、技法、色彩、光影等夸完，又着重夸作品展示出来的灵魂，最后才指出这幅画存在的些问题。

    普通友不懂鉴赏艺术品，但是他们先是看到马悯山先生赞萧遥，继而又看到